你最喜欢的唐诗是哪一首？

网友解答: 谢谢邀请在浩如烟海，灿若群星的唐诗中，我最喜欢崔颢的《黄鹤楼》黄鹤楼崔颢昔人已乘黄鹤去，此地空余黄鹤楼。黄鹤一去不复返，白云千载空悠悠。晴川历历汉阳树，芳草萋萋鹦鹉洲。日暮乡

谢谢邀请

在浩如烟海，灿若群星的唐诗中，我最喜欢崔颢的《黄鹤楼》

黄鹤楼

崔颢

昔人已乘黄鹤去，此地空余黄鹤楼。

黄鹤一去不复返，白云千载空悠悠。

晴川历历汉阳树，芳草萋萋鹦鹉洲。

日暮乡关何处是，烟波江上使人愁。

黄鹤楼地处湖北武昌黄河山（又名蛇山）因传说古代仙人子安乘黄鹤过此而得名。

崔颢，并非唐代众多诗人中最杰出的诗人，但仅凭这一首诗，足可以奠定他在唐诗乃至中国古诗词中不可漠然视之的重要地位。

关于这首诗还有一个小典故。据说李白也游览到黄鹤楼，看到它的所处独特场景，诗兴大发，准备赋诗一首。忽见墙壁上崔颢的《黄鹤楼》，李白读罢，沉思良久，然后搁笔扬长而去。

能让诗仙叹为观止，并为之搁笔的诗一定有它独特之处。

任何艺术性的文字，都应该让文本说话

那么《黄鹤楼》这首诗，为什么让能李白以及后来的文人墨客推崇备至？

无疑，这是一首吊古怀乡之作。诗人登临黄鹤楼，一览眼前景物，触景生情。古代的文人墨客，要么为了仕途，远离故乡；要么喜欢游历山水。那么崔颢的这首诗恰好可以引起共鸣，因为写这首诗的时候，崔颢同样也是游子的身份，自然是真性情的自然流露。

文字所要表达的思乡情愫是这首诗的根基，文字的艺术技法才是这首诗的枝叶。

吊古怀乡的诗作很多，为什么这一首可以鹤立鸡群，出类拔萃呢？

这首诗好就好在情与景的有机契合上。当然，情景交融，对于稍有点文字功夫的人来说，并不是难事。但对于这首诗来说，崔颢最大的成功就是把黄鹤楼周围的场景以及它的历史蕴涵与自己的怀乡之情契合得几乎十分的完美。我认为这是这首诗最成功的亮点，也是我最喜欢这首诗的原因。它是这首诗的泪腺，也是所有游子的泪腺，或者我们在文字中寻找故乡的泪腺。

山东蓝泥

2018年3月2日于嘉祥

谢邀。唐诗的美没法用最形容，倒是最近常想起来李商隐的两句：此情可待成追忆，只是当时已惘然。出自《锦瑟》，全诗：

锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。

庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。

沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟。

此情可待成追忆？只是当时已惘然。

一眼看来自是耳熟能详众所周知的两句，年少时因读《红楼梦》，有一回宝玉和众姊妹随贾母游大观园，行至荇叶渚坐船，宝玉说这些破荷叶可恨，怎么还不叫人来拔去？林黛玉道：我最不喜欢李义山的诗，只喜他这一句：留得残荷听雨声，偏你们又不留残荷了。因此，我似乎也不太喜欢李商隐。大概是年岁增长，最近几年变得很怀旧，听老歌看老电影怀念故人故事，想起来李商隐的这两句，才恍然大悟。

有人说，情绪低落的时候，李商隐是一粒安眠药。人太年少轻狂、顺风顺水的时候，根本看不进去什么“向晚意不适，驱车登古原”的晚唐美学，也无心琢磨什么“锦瑟无端五十弦，一弦一柱思年华”的神秘哀伤。唐诗大多都在叙事中显情致，几乎都很有画面感，读者融入其中一点都不难，李白山中与幽人对酌：两人对酌山花开，一杯一杯复一杯。我醉欲眠卿且去，明朝有意抱琴来。白居易问刘十九：绿蚁新醅酒，红泥小火炉。晚来天欲雪，能饮一杯无？读这些诗谁不觉得自己是与李白畅饮的山中幽人，谁不是和白乐天在雪天红火暖炉旁对酌的刘十九？但李商隐的诗不叙事，有豆友说他把所有具体的事件和对象都抽离掉，只剩下对生命共通的内容，心意相通的人自然心领神会，旁人若是硬用考据学的态度去解李商隐，寻场景寻对象，必然会落入一个巨大的干涩的无底洞。

再回头来看《锦瑟》，李商隐从典故中提取的意象是那样的神奇、空灵，他的心灵向读者缓缓开启，华年的美好，生命的感触等皆融于其中，却只可意会不可言说。我想若是要在唐人中寻一个缠绵悱恻的诗人，那必是李商隐。恍惚，迷惘，执着，寂寥，怅然，失落所有这些情绪中朦朦胧胧却又有些许的微暖，我恰恰是爱极了这一点暖。李商隐是那个明知红尘是苦，依然要做个“有情众生”的人。

情之至深，不过如此。

（贴一张黎耀辉的背影）