有人说篆隶无大家，草书才是最高境界！难道大多数人看不懂的才叫艺术？您怎么看？

网友解答: 为何说篆隶无大家呢？这点是曲解。首先说，在晋朝王羲之以后，一直到清朝，整体流行帖学，对碑派重视不够深入，所以在感觉上，篆隶名家特少，并非无大家。而到清朝后，重视碑学，篆隶大家

为何说篆隶无大家呢？这点是曲解。首先说，在晋朝王羲之以后，一直到清朝，整体流行帖学，对碑派重视不够深入，所以在感觉上，篆隶名家特少，并非无大家。而到清朝后，重视碑学，篆隶大家逐渐多了起来，这是非常明显的。说“篆隶无大家”，明显是自身对书史了解的不足。

其次，再说为何篆隶无大家，草书才是最高境界？可能有这点误解的人应该是听说这样的一句话：中国书法千年历史，只有草圣和书圣。所以，很多人直观的以为，只有草圣才代表书法最高水平，这也是片面的。之所以有草圣，是因为草书是最挥发性情的书体，技法难度很高，而且对艺术感觉也要求很高，所以有“入圣”的特质。

至于说“看不懂的才叫艺术”，这更是错误逻辑。不是你看不懂的才叫艺术，而是你根本不懂什么叫艺术。艺术的欣赏是有门槛的，大多数人只停留在表层，审美水平甚至不够欣赏一幅楷书作品，更别谈草书了。

大众对书法的审美，大多局限在印刷体楷书身上，对中国古代书法史的风格变迁，无一点了解。所以自然看不懂能称为艺术的书法，倒是对很多街头不入流书法推崇备至，因为他们写的不入古，所以大众看起来更容易接受。

我认为，行、楷、隶最实用，生活中也很常见。可要说这草书嘛，那可真是名副其实，真叫一个“乱”字了得！当然，也有千里挑一的好作品。大伙儿看了以后就算认不全也都觉得好看，但这只是极少数。其余的大部分草书作品都没法看，好像是专为玷污大家的眼睛而创作的。他们管这种不能再难看的字体还美其名曰：“创新”“个性化”！谁敢说不好看，就一句：“你们欣赏水平太低，看不懂一点也不奇怪。”把人给闷住了！但是我还是要恳求那些喜欢卖弄的“大师”们，你们自己喜欢就在家中孤芳自赏得了，千万别再晾出来伤害众人的眼球了！

您认为下面这几幅草书好在哪里？这可是在国家画院公开展出的作品！