摄影要有天赋和懂得美术吗？

网友解答: 在多年摄影过程中，我认为摄影必须懂得美术，构图，色彩，对颜色的敏感，都是以美术为基底的，一个不懂得美的人，怎么能拍出美的东西呢？如有天赋，学起摄影技巧更快，摄影效果就会更完美

在多年摄影过程中，我认为摄影必须懂得美术，构图，色彩，对颜色的敏感，都是以美术为基底的，一个不懂得美的人，怎么能拍出美的东西呢？如有天赋，学起摄影技巧更快，摄影效果就会更完美。摄影归纳为四个字：构图用光（构图就是你想拍什么？用光就是怎么拍）。

一张成功的作品不仅要很好的表现主题形象，而且还要充分利用主题外的环境，把拍摄感情与景象相互融合，才能使作品形神具备，景象栩栩生动，活灵活现，这样才能展现你拍摄作品的灵魂。

但是，提到摄影，很多人认为，就是选一处风景优美的地方，人站在镜头前面，然后按下快门就行了，其实不然，摄影讲究很多方法与技巧。下面详细谈谈摄影方法和技巧，人们可从中感受到摄影是需要美术常识，而熟练掌握摄影方法和技巧，与人的天赋也有关联，有天赋掌握摄影技术更快，拍的作品更美。

一、掌握摄影构图的技巧，应当懂得美术常识

1、三分法。其中三分法也可以成为黄金分割，也就是说，在摄影的时候，将摄影主题放在位于画面三分之一处，让人觉得画面和谐充满美感，让画面立刻活起来。

2、曲线法。在生活中，人的视线会被柔和的S曲线吸引，例如一个舞蹈演员在跳舞的过程中，扭动身躯，使画面呈现一种S型构图的模式，具有延长变化的特点，使人看上去有韵律感，产生优美、雅致、协调的感觉，当需要采用曲线形式表现被摄体时，应该首先想到S型构图，这种构图方法常用在河流、溪水，小路。

3、对分式。在摄影构图时，可以将画面左右、上下划分比例2:1的两部分，形成左右呼应和上下呼应的效果，表现的空间从而也能变得宽阔起来。其中画面的一部分是主体，另一部分是陪衬体。这种构图方式常用于，人物，运动，风景，建筑等题材。

二、掌握摄影用光技巧，也应懂得美术常识

第一种就是侧光，将太阳定位于侧面，这样比较能表现出纹理，同时也能增强对比度。

第二种就是背光，如果拍摄的时是背光，也就是太阳在镜头的前方，这样我们可以拍出剪影效果。

第三种如果太阳在镜头的后方，可将拍摄的场景置于平坦的光照下，这个时候改变拍摄方向会有惊喜出现。

第四种是柔光，那如果是阴天，没有太阳，在柔光状态下拍摄，可以考虑使用柔和光线进行特写。

第五种曝光过度或是曝光不足，如果曝光不足时，可以使用中灰渐变滤镜压暗天空；如果曝光过量，需使用过曝检测并时时观察直方图，最后使用曝光补偿调整整体曝光。

以上从摄影构图用光看，都需要美术常识，如果没有美术常识，摄影作品就不能活灵活现。

下面附我拍的几张照片，因摄影技巧、美术常识不好，拍的照片效果差。

天赋究竟是个什么东西，很少有人真正能说清楚。或许你所说的天赋不过是努力学习后获得的一些经验。大道至简，殊途同归。博学的人自带灵性，举一反三。我相信天赋的存在，但那是个极少数人才有的，并且没有多少人发现了自己在哪方面有天赋。

对于普通摄影爱好者而言，单纯感兴趣还不行，因为任何事情都不是单纯感兴趣，不付诸努力就能成功的。而且三分钟热度是普通人很难逾越的心理障碍。所以，我觉得感兴趣+努力最重要。

据说郎朗对钢琴感兴趣，从很小的时候开始就每天练琴3、4个小时，到大一点每天练习8小时。最后练到他见到钢琴恨不得砸烂。我不知道这样的真实故事，对感兴趣摄影的人有什么样的启发。

美术，是需要学习的。是摄影艺术，包括技术层面的重要组成部分。美术对艺术来说不用多说。对摄影艺术，最简单的，大家都知道，不同的色彩会有不同的视觉重量，可以均衡画面。

摄影是个综合的学科。刚开始的初级阶段，不需要天赋，也不需要美术。但是想拍出优秀的摄影作品，美术是需要的。天赋嘛，我不知道。我理解的天赋就是个鬼，人人都在说，没有人知道它长什么样。你认识的人里边谁有摄影天赋？